Музыка

Однажды, очень давно - я курсе, наверное, на третьем училась или, может, на четвертом, - в Донецкой филармонии страшный был ажиотаж. Вечер Гии Канчели. Симфонии №3 и №5. Дирижировал Роман Кофман, если не ошибаюсь за давностию лет. Очень было трудно достать билеты, то, что творилось, нельзя даже аншлагом назвать: какие там приставные стулья, люди на ступеньках сидели и стояли вдоль боковых стен. Ну, захолустный бескультурный городишко, пьяное шахтерское быдло, сами знаете.

Я до этого Канчели не слушала никогда, если не считать понятных "Мимино", "Не горюй!", "Паспорт" и "Кин-дза-дза". Еще я никогда не плакала, слушая классическую музыку - не важно, оперную ли, симфоническую, меня ни "Тоска", ни "Лакримоза" не брали.

Муслим Магомаев, который впервые приехал в Донецк в 1967 году, наверняка знал эту историю. А история удивительная, связавшая Магомаевых с нашим городом.

В день освобождения Сталино от немецких оккупантов 8 сентября 1943 года возле разрушенного главпочтамта стоял рояль. На ящиках из-под снарядов за этим роялем сидел старший сержант. Он играл и пел. Это был Магомет Магомаев. В это время его сыну Муслиму был год с небольшим. Старший сержант Красной армии, артиллерийский разведчик Магомет Магомаев погиб в боях на Одере за несколько дней до победы… И вот через много лет в город, который освобождал его отец приехал сын и тоже пел.

Посмотрел хайповый сюжетец "Дождя" про известно какое донецкое заведение. Почитал всякое, что пишет народец. Много думал.

Самое главное - личный состав "Дождя" - грязные скоты. Аргументирую. Если в Донецке все так, как показано в их сюжете и (что особенно важно) журналисты сами в это верят, то они бросили героев сюжета под молотки. Спровоцировали и, по сути дела, сдали местным спецслужбам.

Если все не так и мы имеем дело с заурядной манипуляцией (если разбираетесь, то это прямо бросается в глаза), то налицо журналистская нечистоплотность уровня "маленький Йозеф". Какой вариант хуже? Оба плохие.

В 2013 году, Татьяна Дубовая, журналистка Вестей, брала интервью у юной обладательницы драгоценного инструмента.

Первым инструментом горловчанки Леры Славской в четыре года стала маленькая скрипочка с заводского конвейера. А спустя пять лет друг семьи, прослушав ее игру, протянет ей в дар... скрипку дома Страдивари с твердой уверенностью, что именно Валерия Славская еще больше прославит инструмент. Так и вышло. Сейчас Лере всего 16, но она со своей скрипкой-талисманом уже побеждала на 18-ти международных конкурсах. А главная мечта девушки — выступить на Московском конкурсе скрипачей имени Паганини и поступить в Национальную музакадемию Киева.

Я нахожусь в том почтенном возрасте, когда свободное время тратится на ностальгические рассказы в стиле "Помню Брежнева живого, Горбачева молодого".

Завидев фотку из серии открыток "Донецк - какой-то там год прошлого века" у меня увлажняются глаза.

Про "Золотое кольцо", оно же площадь Коммунаров, есть ностальгический рассказ. Да-да, я помню это место без "бочки", и гастроном "Ленинград" (который сейчас "Юзовский пассаж") и где однажды летом мама купила мне замечательные "мыльницы" (ну-ка, молодежь, рискни предположить, что это)))), причем мыльницы продавались в том же отделе, что и мясные консервы...

Да откуда ж я знаю, почему)) Это был 1991-й год, тогда много чего необъяснимого происходило.
Мы жили тогда в микрорайоне Текстильщик, а в музыкальную школу № 2 ездила я аж на старый Планетарий.

Возьмите карту и посмотрите расстояние. Поездка занимала от полутора до двух часов. От Текстильщика - до магазина "Подарки" - перебежать на остановку троллейбусов напротив того самого гастронома "Ленинград" (вон она на фото, возле нее уже стоит троллейбус) - доехать до Таманского проспекта, подняться на Артема... От окраины до центра бегали автобусы, молодой человек, только автобусы. Да, те, которые на каждой остановке.... Набитыееее.... "Пассажиры, встаньте "елочкой!" - это от тамошних кондукторов.

"Под звуки скрипки чудится мне юбка, и голой женщины мне хочется всю ночь!" (с)

На самом деле нет. Чудятся мне еврейские и русские погромы, как в старом фильме "Из ада в ад". Там все также начиналось с подстрекательства к "борьбе за справедливость".

Многие скажут, что Скрипка - идиот, а идиотов никто не слушает. Ну, сахарные мои, у вас как-то много идиотов развелось. И каждый - не хрен с бугра, а человек, имеющий свою аудиторию. Для них, он - авторитет, к мнению которого должно прислушиваться.

Но важнее, на мой взгляд, то, что за подобные людоедские высказывания, Скрипка не перестанет быть "рукопожатным". Его не поставят на место, на его концерты не перестанут ходить. Все же такие аполитичные.

Подумаешь! Ну, хочет человек строить лагеря для "неправильных". Зато поет как! Искусство же вне политики. В лучшем случае, "повоняют и забудут".

Нищук вот брякнул что-то невразумительное и все замечательно. Никто больше уволить его не требует. Как петушился министр, прости Господи, культуры, так и петушится. Он же, вроде как, извинился, а не позицию сменил.

Спрашивали, как же быть в таких случаях. Да очень просто. Видишь данного персонажа по телевизору - переключай канал. Слышишь на радио - выбери другую станцию. Приезжает с концертом - не ходи и знакомых призывай бойкотировать это дело. Если не выходит наказать физически, то наказывать следует рублем.

Но вы же аполитичны, да? Посмотрите "Из ада в ад". Очень познавательно. Местами - до обморока.

В прошлом выпуске «Донецкого времени» мы рассказывали о грандиозном финале второго сезона талант-шоу «Звезда Республики». Вне сомнения, об этом проекте будут вспоминать еще долго, в том числе благодаря трогательному выступлению нашей собеседницы. Несмотря на многообещающую фамилию, Ольга Приз не завоевала призового места. Но это не помешало ей покорить сердца многих зрителей.

Войти в азарт

Наша встреча с Ольгой состоялась через несколько дней после гала-концерта. Певица прибыла в Центр славянской культуры, чтобы поблагодарить воспитанников танцевального ансамбля «Зарница» за помощь в создании финального шоу. Так вот, десятки детей едва не задушили Олю в жарких, искренних объятиях. Поверьте глазам очевидца, это был очень трогательный момент! Вот тот самый приз, который достался нашей героине.

– Ольга, выражаясь спортивной терминологией, вы сошли с дистанции в шаге от победы. Расстроились?
– Немного. Все же это финал, столько труда было вложено. Победителем проекта стал танцевальный коллектив «Черная пантера». И это правильно, потому что предпочтение должно отдаваться детям. Ребятам деньги нужнее, хотя дело даже не в финансовой составляющей. «Черная пантера» была настолько целеустремленной, что перед финалом я уже примерно понимала, что и как будет.

– Каждый участник преследовал какую-то цель. Кто-то стремился получить денежное вознаграждение, кто-то – заявить о себе на всю Республику. Какую задачу перед собой ставили вы?
– Я решилась на участие по одной причине: у меня была песня «Ангелы Донбасса», которую хотелось донести людям. Это произведение было исполнено в отборочном туре. Если честно, думала, что на этом все и закончится. Но, увидев реакцию публики, получив множество положительных откликов, я уже, как говорится, вошла в азарт.

28 января, на сцене Донецкой государственной академической филармонии выступил солист-тромбонист из США ‒ житель Сан-Антонио штата Техас, молодой талантливый музыкант Николас Конн. К слову, первый гость филармонии из дальнего зарубежья в 2017 году. В сопровождении академического симфонического оркестра им. С. С. Прокофьева под руководством главного дирижера Владимира Заводиленко американец впервые в Донбассе исполнил произведения немецкого композитора-романтика Фердинанда Давида и современного английского композитора Дерека Буржуа.

Моцарт от тромбона

Как рассказал журналистам перед началом концерта генеральный директор филармонии Александр Парецкий, выступление американского солиста-тромбониста, безусловно, яркое и значимое событие в культурной жизни города. Солирующий тромбонист – сам по себе редкость. Более того, донецкие поклонники классической музыки и гости столицы получили уникальную возможность познакомиться с творчеством малоизвестных в нашем регионе, однако популярных в Европе и Америке авторов.

– Наш оркестр не так часто аккомпанировал тромбонистам, – говорит Александр Парецкий. – Это музыка достаточно редкая, и те произведения, которые выбрал наш американский гость, еще не звучали в Донецке. Сочинения немецкого композитора-романтика Фердинанда Давида и современного английского композитора Дерека Буржуа для нас малоизвестные, но в Европе и Америке их исполняют довольно часто.

По словам Парецкого, свою музыкальную деятельность Николас Конн начинал как вокалист, потом хотел играть на саксофоне, но в музыкальной школе не нашлось учителя. И вот уже 15 лет двадцатипятилетний Конн играет на тромбоне.
– Николас играет очень давно, с самого раннего детства. Его можно назвать вундеркиндом в музыке, как Моцарта, только не на фортепиано, а на тромбоне. Причем в США далеко не каждый музыкант имеет возможность выступать в сопровождении симфонического оркестра, – подчеркнул Парецкий.

Недавно один френд написал мне: «куда всё проваливается? неужели неизбежна эта волна, смывающая всё - и вещи, и людей, и память, и ощущения?...ничего ведь не остаётся». Я тоже часто думаю об этом. И вот, мне пришло вдруг в голову, что на целом свете сейчас, похоже, нет совсем-совсем никого, кто хоть иногда вспоминает Нину Михайловну. Никого, кроме меня и брата. Нину Михайловну, когда-то легендарную, блиставшую, царившую, порхавшую, и к ногам которой – все и всё. Тут будет много букв - но мне кажется, что истаявшая драматическая жизнь их вполне заслуживает. Ну, хотя бы таких - уж как умею.

Только что я с горечью обнаружила, что сегодня на сайте Донецкого театра оперы и балета о ней – всего одно упоминание: что она танцевала партию Лауренсии в первом балетном спектакле в истории нашего театра 7 августа 1941 года. А кроме этого, в целом огромном «гугле» – лишь еще одна короткая фраза: преподавала, мол, после войны. Больше ничего. А между тем, много лет назад в доме моего детства, по улице Артема, 80а, все знали, что в нашем шестом подъезде в квартире №60 живет бывшая прима-балерина нашего театра оперы и балета, заслуженная артистка Нина Михайловна Гончарова. Все знали, все испытывали положенный пиетет – и все держались от нее подальше. Потому что она была – истинная старая Пиковая дама. Зловещая, похожая на «характерный» набросок тушью по акварели, и словно окруженная темной дымкой.

Нина Михайловна была очень сухонькой маленькой старушкой с безупречно прямой спиной. Поредевшие волосы в завитом удлиненном «каре» красила в темно-коричневый цвет с бордовым отливом – думаю, там была какая-то ядреная смесь хны с басмой, при ее-то пенсии и ассортименте магазинов. Еще она красила тоненькие брови и губы. Глаза у нее были очень темными, лицо – очень бледным. И очень, очень злым. Губы – в ниточку. Взгляд – сверлящий.

Очень ярко помню ее в длинном трапециевидном плаще-«пыльнике», пресловутом «летнем пальто» родом из уютных пятидесятых. Шелковая косынка на шее. И непременно берет на голове, заломленный на бок, как у пажей, огромный, бархатный, темно-фиолетовый. Очень тяжелые крепкие старомодные духи – что-то, вроде советского «Черного домино». Мрачноватая фигура, которую не трогательной, не анекдотичной, не карикатурной, а просто-таки жутковатой делал неизменный верный спутник – крохотный пинчер Тоба - «Тобик», «Тобочка». Самая злобная собачонка, какую я встречала в жизни. Лупоглазое, всегда мелко трясущееся черное существо на тоненьких подламывающихся лапках. Видимо, в весьма уже почтенном возрасте. Обманчиво умилительное (так-то с виду этот истерик был похож на трогательного нано-олененка) – и готовое откусить тебе руку по локоть или по что там дотянется, только потеряй бдительность. «Тобик» не молчал вообще никогда. Тонкий визгливый скандальный лай – по любому поводу. Из-за двери, если кто-то проходил по площадке (а как не пройти, если Нина Михайловна жила на самом нижнем этаже?). При встрече с любым прохожим. Да просто так – от полноты паскудных чувств. «Дружочек Тобочка», кажется, вообще перманентно жил за дверью на коврике, дрожа в истероидной надежде на появление объекта для скандала. Чтоб облаять во всех смыслах слова.

Умер Егор Павлов — один из оригинальнейших донецких рокеров. 10 января его будут хоронить. Как-то не хочется говорить, что с ним уходит эпоха — но что-то такое ощущается…

В истории донецкого рока есть несколько переломных моментов. Один из них — 1990 год. Тогда завершался один этап, который символизировал «Дикий мед». Начиналось что-то другое. Тогда на первый план и выдвинулся Егор со своими «Босяками». Они организовались стихийно, демократично. Они играли на бульваре Пушкина, собирая группку балдеющих поклонников. Это было ново, круто. За этим что-то должно было вырасти. За этим выросла «48-я параллель». Ее возникновение — заслуга не одного Егора. Но получилась ли она без него? Вопрос…

Так звучал Егор в 1990-м: